Unas palabras
En 1884 Edwin A. Abbot, un eclesiástico inglés y experto en Shakespeare, imaginó un mundo bidimensional en su libro único Flatland: A Romance of Many Dimensions.
Entre sátira social y ensoñación matemática, Flatland retrata un universo plano en el que un grupo colorido de seres geométricos logran coexistir.
Representar tres dimensiones en un plano es fácil, solo hay que seguir una serie de reglas de perspectiva y la percepción cae bajo un hechizo.
Sin embargo, colapsar o amplificar las dimensiones espaciales requiere una imaginación más abstracta que va en contra de las reglas de nuestra percepción ordinaria.
Lo que Elena Alonso propone en su nuevo giro es un juego ambiguo, una fórmula para incorporar nuevos estratos en elementos vivientes que se acomodan y se resisten entre sí, oscilando entre lo blando y lo afilado.
Apliques, pezones, pliegues, esquinas, prótesis... todo oscila alrededor de un eje poderoso que persigue un equilibrio imposible entre dos polos opuestos: lo natural y lo construido.
El trabajo de Elena Alonso siempre ha implicado una danza de facultades y afectos, la precisión remite a lo íntimo, lo platónico asalta lo orgánico, estructura y ornamento se mezclan en un cúmulo de significados posibles.
En esta exposición se presenta una superposición de capas en la que volúmenes y objetos hechos con diferentes materiales (metal, resina, yeso, madera) remiten a la construcción de un cuerpo. Pero este objeto es también una piel o forro; un interior de pura exterioridad.
Al mirar Flatland, un observador tridimensional es capaz de ver simultáneamente el interior y el exterior de sus casas y sus habitantes, así como uno mirando un plano puede ver el grosor de las paredes, o una sección del interior de un cuerpo.
Asimismo, al transitar por la obra de Elena Alonso, cada composición simultáneamente reduce y amplifica nuestra percepción de los elementos en juego, permitiéndonos contemplar el grosor de cada capa y la relación modulable entre plano y plano.